在藝術裡看見人間

在上午天晴，下午陰雨的日子，於朱銘美術館有場藝文聚會正在進行著。一切都從JM朱銘美術館季刊《看不見的美術館》開始發生。從雜誌交寄、回信致謝、彼此加油打氣，到實地參訪，一個小小動作便牽引出如此有機的發展，從各自獨立到聚眾互動，情感串聯於焉形成。

再一次進到群山環繞下的美術館，多年前的參觀印象又浮現心頭。沒有一般美術館拘謹、隔閡、高深莫測的氣氛，朱銘美術館有的是放心、享受、沒有距離的從容感受，戶外展場突破了空間界線，也突破了藝術作品與群眾的分際。看著老老少少或擺起作品姿勢拍照，或索性坐躺在作品上，心裡懷疑著難道館方「開放」到可以接受後者行為嗎？忍不住問了育華，她說不鼓勵這種行為，雖然在群眾參觀前會作宣導，但限於人力，還是無法避免此類情形發生。後來在咖啡屋閒聊中，得知曾有小學生因「親密接觸」造成作品損壞，而館方要求的代價是讓該名學生到美術館當半天義工。我想，或許可稱之為「美麗的犯規」吧！這美麗發生於館方的抉擇，以及犯規後的各種後續發展可能性。

作為一私人美術館，其經營管理必有一套機制，財務壓力想當然也是莫大的。在馬執行長的導覽下，我們看見了經營的用心與巧思，感染了作品散發出來的能量與人性。

朱銘老師享譽國際的作品，放置在戶外展場上，注定要承受大自然風、日、雨的洗鍊，不是青苔滿佈，就是風化蝕銹。基於作品保存，不得不採取措施呀！於是工作人員定期做作品修復以及青苔清除作業。然而朱銘老師認為，那是大自然創作的肌理紋路，是作品生命的一部分，就算最後毀壞、消失，也是回歸完整的生命循環。驚喜朱銘老師對待作品的態度之際，也讚嘆工作人員巧妙地取得了平衡，從而記錄起作品在不同狀態下的變化，宛如一部生命史，也是另一件「作品」的誕生。

「不能只賣朱銘」，所以朱銘美術館建立起和社區、學校的網絡，園區內諸多貼心小設施與規劃，令人感覺溫暖，美術館伸開雙手，讓愈多老少、形形色色的人進入到這個藝術教育園區，看見了美術館。

或許在大家進來之後，朱銘美術館也能「走出去」。